De la découverte du light-painting, à la rencontre d’un savant mélange entre chorégraphie et calligraphie. Écriture/Image, terme grec aussi ancestral et surtout la base de notre communication, Julien Breton aka Kalaam, en joue avec finesse. Mieux encore il n’hésite pas à créer une certaine forme de typographie qu’il lui est nécessaire pour s’exprimer. A cette évocation, on pourrait se représenter l’éphémère, loin s’en faut ! Le travail collaboratif, allié aux nouvelles techniques de photos et vidéos, promettent l’incroyable projection virtuelle…
Mais qu’est-ce qui incite un vidéaste à soumettre aux votes ses illustrations sur Lafraise.com ? Mapple surf sur un monde acidulé, de l’humour et des histoires fantasmagoriques s’y croisent, le Pancake y est roi ! Vive la vecto !
J’ai tenté d’en savoir un peu plus sur les chemins qui mènent à s’exposer dans ces nouveaux lieux, entre web et textile.
Au détour d’une page myspace et peut-être bien d’une légère petite confusion de nom, je tombe nez à nez sur l’image d’une table avec une tête de mort par-ci, une chaise angulaire par-là ? Lumière tamisée dans les coins ! Ciel mais ce n’est point du Hip-Hop !
Il s’agit même de design minimaliste ! Agréablement surprise je fus, surfer sur le net c’est aussi se laisser déraper dans un univers inconnu. Je suis donc partie à la découverte de Damien Gires fondateur du mystérieux Plan B.
« Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme. » Cette célèbre maxime d’Antoine Lavoisier semble présenter de manière adéquate l’univers de Nastia Bolchakova. Il suffit pour cela de regarder attentivement son travail et les matériaux qu’elle utilise : récupération d’objets laissés à l’abandon dans la rue, poubelles, aliments du quotidien, rebuts…
Trois yeux par ici, quelques bras par là, des langues qui pendouillent, plein de monstres poilus, le tout finement dessiné… Bienvenue dans l’étrange univers de Greg Picquet alias COMOSETA !
Graphiste, illustrateur, artiste qui nous a saisi par la singularité de son travail. Donnez-lui une feuille blanche et elle sera vite inondée de formes et de personnages bizarres sortis tout droit d’une mythologie disparue. On a pu découvrir, en mars dernier, quelques uns de ses malicieux dessins à la galerie l’Art de Rien à Paris.
Mais, tout comme vous, ma première question se dirige vers cet étrange pseudonyme : COMOSETA…
Récemment, dans les couloirs du métro parisien, on pouvait tomber nez à nez sur une superbe affiche pour le Théâtre de la Commune d’Aubervilliers. Une affiche signée Chloé Poizat. Son travail est reconnaissable entre tous : peintures, gravures curieuses, couleurs surprenantes, personnages extravagants, animaux fantastiques…
Le tout nous plonge directement dans un monde étrange et fascinant, tant par sa représentation complexe que par la singularité du propos. Chloé n’est pas une novice en matière d’illustrations ; elle a réalisé de multiples commandes pour la presse et l’édition. (cf : www.chloepoizat.com). Mais hormis quelques informations succinctes, on en savait malheureusement assez peu sur cette artiste dont l’œuvre est considérable. Nos questions sauront-elles réparer ce tort ?
Le 7 avril prochain, aura lieu à la galerie du Jour Agnès B, une exposition de Julien Langendorff. On commence à bien connaître ses œuvres, ses multiples collaborations et les éloges sur son travail généreux ne manquent pas. Généreux, sans aucun doute, mais ce trait de caractère suffit-il à le définir ? Il est incontestable que ce jeune artiste nous pousse à diverses interrogations…
Accrochez vous !
Son 6×6 en bandoulière entres Europe et Amérique Axel Dupeux, est à 26 ans seulement, un photographe au regard subtil et mature. Résident tantôt à Paris tantôt à New-York, Axel compte déjà une estimable expérience professionnelle outre-atlantique. Consulté par des agences et la presse magazine internationale pour des commandes éditoriales des photos de mode ou corporate, Axel compose avec inspiration des univers comme des portraits et à l’art de donner vie aux lieux dépeuplés et fige avec une intuition perçante, les personnalités. Ses photos révèlent le visage polymorphe de notre civilisation à travers des ambiances tantôt rock n’roll, tantôt silencieuses où la présence humaine se manifeste par des infrastructures ou simplemnt par des objets du quotidien. Axel Dupeux, un style brut et esthétique entre road-movie, reportage et art du portait vivant. Let’s go !
Entre Paris et Oslo, entre rêve et réalité, légendes et mystères, disparition et renaissance, Marc Thirouin maîtrise l’équilibre fragile de l’entre-deux-mondes. Une capacité qui contribue incontestablement à créer son style car ce photographe de 36 ans s’adapte aux commandes commerciales du monde de la publicité tout en composant des univers photographiques toujours très personnels. Savoir apposer son empreinte et la rendre perceptible au delà des concepts, n’est-ce pas le propre d’un artiste ? Rencontre avec le plus scandinave de nos photographes frenchies.
Christophe Blanc (rien à voir avec Michel et Laurent) est un illustrateur / réalisateur indépendant. Après des études aux beaux-arts de Toulouse, il fonde en 1998 D-tracks, un collectif de vidéo et d’art contemporain. En 2003, il s’installe à Paris, il est représenté par l’agence Creative Syndicate et réalise des films d’animations pour FIAT et COCA COLA. Parallèlement sous le nom de VALPARESS il développe un travail graphique trash et sombre à la fois, sur support papier (dessin, livre…) et dans des films d’animations. Il se fait alors remarqué par des groupes de rock comme LCD Soundsystem pour qui il réalisera plusieurs vidéos clip. Depuis 2004, on peut voir régulièrement ses films dans l’émission « Les films faits à la maison » sur Canal +.Aujourd’hui il vit et travail à Nîmes.
Sous cette présentation conventionnelle, se cache un véritable trublion de l’illustration et de l’animation. Christophe a répondu à quelques questions et joué franc-jeu sans langue de bois, à l’image de son crayonné frénétique et des idées toutes aussi énergiques.